展位画廊开幕

托德·林(Todd Lim)三位一体丙烯酸油和房屋油漆在画布80-x-60

2015年11月5日,世界知名纹身艺术家 保罗·布斯,是所有者 最后仪式画廊 在纽约开设了一家新画廊 展位图库.

展位画廊及其精心挑选的艺术家计划将接管325 W 38th St.(NYC,NY 10018)的大型地面空间,Last Rites画廊将搬迁至二楼的夹层画廊,以进行更集中的计划当代超现实主义。 展位图库将让Paul展示更多本地和国际当代艺术家的作品。

多年来,Paul一直想建立一个新画廊,专注于探索新途径的文化意义和视觉传达。展位图库’保罗·拉斯特·里特画廊(Paul and 最后仪式画廊)的作品被认为涵盖了与当代超现实主义的背离。保罗开设新画廊的目标是扩大对历史关联性和基于思想的作品的实验之间的联系感兴趣的受众。此外,该画廊旨在通过对当代艺术的深思熟虑的方式来引发围绕社会,心理和哲学主题的讨论。我们希望邀请大家成为我们正在进行的有关这些主题的对话和新观点的积极组成部分。

展位画廊的开幕展览“第二眼”将于11月14日下午6点开放,围绕信息,感知和解释之间的联系进行。该展览将包括艺术家Mike Cockrill,Jade Townsend,Ted Lawson,Chad Wys,Todd Lim,Johan Barrios,Ekaterina Panikanova,Ryan Hewett和Jesse Draxler的新作品。这次展览将以信息,感知和解释之间存在的模糊联系为中心。展览的标题是指一种概念,该概念表示某些人具有超越​​五种感觉的欺骗性直觉的非凡能力。 “第二眼”的构思是通过解释大量的图像,记忆和审美体验,探索在这些艺术家的作品中可以识别出的意义和符号。这次展览的主要目的是强调现实,表现以及两者之间的相似之处和差异。

所有作品都是通过基于对话的交互方式进行选择的,而交互方式是之前由艺术家自己触发的。鉴于这些前提,Chad Wys的作品与Jesse Draxler的图像完全相关,因为它们都与视觉传达和文化战略紧密相连。过多和缺乏信息的并置是一个热门话题,在Ekaterina Panikanova的作品中也可以个性化。杰德·汤森(Jade Townsend)和约翰·巴里奥斯(Johan Barrios)就像现代的萨满巫师一样,可以将绘画,绘画和雕塑的叙事动力转化为丰富的想象力。泰德·劳森(Ted Lawson)的工作侧重于实验,围绕科学理论,新材料和技术展开。另一方面,迈克·科克里尔(Mike Cockrill)和托德·林(Todd Lim)则更喜欢通过复杂的社会政治和心理陈述来挑衅观众。这些艺术家在一起使我们有机会探索我们对现实的存在感。

展位画廊将在2016年首届展览之后举办洛杉矶艺术家Jesse Draxler和布鲁克林艺术家Mike Cockrill的个展,并宣布多个未来展览。


 

有关Booth Gallery的更多信息,请访问:www.paulboothgallery.com或电子邮件:[email protected]或致电570-447-5778致电Casey Gleghorn(画廊总监)

一个充满“交换眼光”的夜晚

纽约市最后仪式画廊的杰里米·库什展览
2015年11月21日– 2016年1月16日


11月21日,我参加了费城插画艺术家新作品个展“交换的眼神”的开幕酒会。 杰里米·休斯(Jeremy Hush)。展览的标题来自展览中的主要作品之一,其中一只Bateleur鹰坐在一个空的头骨上,该头骨位于其巢中,鹰的刺眼凝视与空荡的人眼窝并列。这是对统治的逆转(即,思考人类实际上对统治的主张)以及所包含的一切。这件作品以及展览中的其他作品,旨在提醒我们我们对这个世界其他居民的责任。这样,Hush的工作要求我们重新思考我们的角色,定义以及我们了解自己的方式,以某种方式超越自然。许多作品在极端脆弱甚至灭亡的时刻都带有人类特征,并带有完全的情感空缺。另一方面,所描绘的动植物具有丰富的情感和心理特征。巨大的装置作品包含了五个木制玫瑰花拱,构成了艺术品的审美体验。

当我第一次看到该表演的媒体时,这些图像使我想起了17至18世纪的北欧静物画,它们是真正美丽但令人难以置信的不完整画,其中包含钟表,头骨,腐烂的水果和死去的动物,这些东西死亡,生命,虚荣,尘世享乐,贪婪等象征。像这些经典画作一样,Hush的作品也传达了关于我们的行为和对我们所生活世界的喜好的警告信息。在教堂周围的彩色玻璃窗或其他轨道上,与作品的图像和画廊的黑色墙壁形成了鲜明的对比。他们激发了人们对我们人类所做的事情以及我们为什么要做它们的进一步思考。宗教将人描述为上帝的最高创造物,地球及其所有动植物都是我们想要使用的。通常,该陈述似乎被解释为‘abuse as we like’。人类不仅利用上帝对彼此进行暴行,而且还对自然母亲进行了暴行。嘘的工作迫使我们面对关于我们在这个世界上的地位的观念(例如,在生物之中的生物或有资格的敬虔的野兽),甚至质疑那些使我们优越的事物。在这‘place of worship’我们没有找到拥有驯服野兽的好牧人的图像,而是发现了自然世界的胜利之处,教给人类错误的傲慢。一切都非常引人注目,令人惊叹。

作为一个哲学家,这个主题深深地引起了我的兴趣,因为历史上伟大的思想家都试图通过我们的理性来断言和证明人类对自然的优越性:我们有智慧并且可以做逻辑,因此我们对大自然是精通的! (我认为,因此,我是宇宙的主人。)然而,我们真的很少了解和控制这个世界。 Hush的工作不仅使我们想起了我们对大小动物的责任,而且这种我们享誉一千多年的“统治一切”的观念永远不会成功。这是一个幻想。鉴于当前的世界状况-战争,贫困,种族主义,气候变化和真人秀电视-我们真的应该成为野兽吗?

请务必在展览消失之前查看一下。它是美丽,挑衅和有见地的。

至于 最后仪式画廊,’是欣赏一些伟大的当代超现实主义艺术的绝佳去处。画廊力图展示发人深省的艺术作品,这些艺术作品引用了梦境般的风景和模棱两可的情感,这些情感源于对自我的亲密,哲学的思考。 《最后的仪式》邀请观察者向内反射,并放弃对意识最深处的隐秘意识,以了解在意识超越我们明显极限的冲动下,内心的最深处会产生和产生的东西。画廊计划主要关注具有象征意义的绘画和雕塑,这些绘画和雕塑的特征是对人类存在的非常规解释,似乎逃避了对真实,不真实或未知事物的任何定义。

 

关于杰里米·休斯(Jeremy Hush):
杰里米·休斯(Jeremy Hush)于1973年出生于加利福尼亚州的圣地亚哥,于1997年毕业于萨凡纳艺术学院。受Arthur Ra​​ckham和其他19世纪插画家的作品以及朋克和重金属音乐世界的启发,Hush的图像是严格与自然的寓言和象征交织在一起。为了创作自己的作品,杰里米(Jeremy)更喜欢使用发现的材料,例如来自世界各地的圆珠笔。在以一种看似传统的方式进行绘画时,Hush还尝试了各种非常规的媒介和技术。杰里米(Jeremy)已参加许多团体和个人展览,他的作品可在许多私人收藏中找到。他目前在宾夕法尼亚州的费城生活和工作。

 

关于最后的权利画廊:
Last Rites由Paul Booth于2008年建立,现已成为当代超现实主义的首屈一指的画廊,也是不怕探索和解剖人类状况的各个方面的艺术家的天堂,他们专注于研究无形,难以理解和莫名其妙的事物最隐晦的现实曲折。

Last Rites画廊位于纽约第8和第9大道之间的第38街325号。

画廊的营业时间为周二至周六,下午1点至晚上9点,周日下午1点至下午6点。
有关更多信息,请发送电子邮件至[email protected]或致电:212.560.0666。